Las películas de siempre: La simpática miss ruda

Miss Simpatía es de esas películas que veo siempre. Me acuerdo que la compré en vhs prevista en el BlockBuster, y cada vez que con mi hermana no teníamos nada que ver por la tarde la veíamos. Esa o La familia de mi novia, Un papá genial o alguna Star Wars. Mi papá también amaba la película, quizás por Sandra Bullock, y siempre nos pedía ponerla, además que no perdernosla cada vez que la daban en el cable. Y después cuando conocí a mi señora amada descubrí que ella también era una fan, y que, como yo, se sabía hasta la canción que tocan en el último desfile. Cáchense esa.

La trama de la película seguía patrones tan lógicos y realistas como los de Cambio de Hábito. Una desaliñada y amachada agente de la policia se infiltra en un concurso de belleza, el Miss EEUU, para descubrir a un terrorista que andan buscando. Eso. Ahí es cuando la "locura" comienza, porque obviamente la agente es demasiado ruda para encajar en el grupo de modelos, y es una tortura convertirse en una señorita después de haber vivido toda una vida pegando combos.

La peli es como un medio para mostrar lo simpática que es la miss simpática Sandrita, y está llena de chistes que no se ponen viejos con la cuarenteaba vez que los ves, además de pura ironía y satirizar todo lo que es ese desagradable mundo de la moda y el glamour. El tema del crimen que andan buscando hasta pasa en realidad a segundo plano en un momento. Y es que teniendo a Sandra Bullock en un vestido horrible saltando encima de un hombre desde el escenario y a Michael Caine haciendo de viejo fleto, a quien le interesa un terrorista?

El reparto le incluye a la mencionada Sandra y al maestro Michael Caine, además de Benjamin Brat, la adorable Heather Burns, la pesada Candice Bergen, el cazafantasmas Ernie Hudson y al Capitán Kirk William Shatner como un presentador super dicharachero, y todos hacen papeles super queribles y divertidos.

La verdad es que quiero puro traerme el vhs de la película para poder verla cuando no la den en el cable, total apuesto que en mi casa ya ni la ven. La película no aburre, y ciertamente a mi ni a mi señora amada nos aburren tampoco. La ha visto usted? Si no lo ha hecho le recomiendo que la haga y que vea tele por primera vez en su vida, porque la dan tanto que si tienen tele obviamente la tienen que haber visto. A menos que seas ciego. En ese caso le recomiendo que la venda y se compre algo para comer o algún libro en braile, mucho más útiles para usted. Aunque si es ciego ciertamente tampoco debería estar leyendo esto.

El autor.

No son muñecos, son figuras de acción

He desarrollado una verdadera afición con coleccionar figuras de la mítica Star Wars. Para ser sincero siempre he coleccionado cosas, de cabro shico siempre he sido coleccionista, películas, comics, revistas, figuritas, gorros, afiches, casettes, boletos de micro, láminas, albumes, en realidad, todo lo que llegara a mis manos y me llamara la atención. Siempre he vivido como obsesionado con la idea de coleccionar cosas, me encanta ese hobbie. Y siempre me viene por temporadas, alternando las obsesiones. Hay que ser equitativo pues.

Juntar figuras (no les diré juguetes porque no juego con ellas. no siempre.) no es algo fácil, por lo menos no para alguien como yo sin una fuente laboral sólida, o por último existente. Mi mayor fijación cae en Star Wars (o Estar Guar, para los que no entienden mucho de inglés), y no es una afición barata. Al ser más populares, los elementos en cuestión no se caracterízan por ser los más económicos del mercado. Pero para mi fortuna está mi preciado MercadoLibre y mis queridas y siempre alabadas ferias persas. Acá están los mejores precios, regateables muchas veces y con gran variedad de productos, en serio. He encontrado excelentes cosas en ambas partes, y, como diría el gordito amanerado del comercial de Happy Chop, eso me hace muy feliz. Aun recuerdo la emoción y alegría que sentí al recibir mi Chewbacca con 14 puntos de articulación, edición Early Bird, con su ballesta y morral incluídos, una joyita impagable (o pagable, porque la pagué, no la robé). De a poco me he hecho de un buen puñado de personajes en distintos formatos, y pucha que se ven bonitos en mi escritorio.

Me he dado cuenta también que me he hecho bastante erudito en el tema. Puedo distinguir las distintas colecciones, cada una con los años en los que salieron, cual es su ponderación y valor aproximado (lo que me ayuda bastante en el momento de la compra para saber si me estan estafando o estoy estafando yo), distingo conceptos como Loose (sin caja) o Incompleto (cuando el producto viene incompleto), cosas super importantes y vitales para la vida cotidiana (lo admito, tengo la memoria más grande para cuando se trata de datos inútiles).

Así que ya sabe, tiene molestas cajas llenas de figuras coleccionables que no ocupa ni el perro? (aunque no sé por qué un perro debería ocuparlas...) Pues dejeme su número y yo pasaré por ella. Y es que en este hobbie no se puede llegar nunca a un fin, hay tantas cosas estarguarianas que tendría que llamarme George Kenner Hasbro Otto Kraus Farkas Lucas para tenerlas todas. Pero que le puedo hacer, así es la vida de un fanboy humilde. Por mientras soy feliz con mis ofertas online y persarianas. Es lo que hay.

El autor.

Mi vida sin tele

Estoy sin teve cable y sin antena. O sea, sin tele. Para muchos esto puede ser un horror, perderse el partido de futbol del día, el capítulo de Martin Rivas o Hasta que el dinero nos separe, las noticias de caos, corrupción y desastres mundiales y locales o la copucha del momento con alguna prost-- ejem, digo, modelo de protagonista. Para mí todo eso es maní. No puedo negar que al principio la idea de que sacarían el cable me produjo un cierto remezón. Uno de esos como cuando muere algun artista conocido por sorpresa o cuando una paloma se mete a mi pieza por la ventana. Pero al fin y al cabo, un remezón corto, de una duración no más allá de los 15 o 30 minutos. Y después de pensarlo y darle vueltas llegué a la conclusión de que antena y teve cable son bastantes superfluos para mí. Y es que teniendo internet, veacheese y devede puedo suplir esas necesidades imperiosas de informarme y entretenerme frente a una pantalla.

Vamos contando. Noticias tengo gracias a los siempre simpáticos diarios online y el bendito terra y el dicharachero twitter. Por lo menos ahi puedo filtrar las cosas que me interesan realmente y evitarme comerciales malos, en especial los de Santa Isabel con toda esa gente tan horripilantemente feliz que no tiene nada más provechoso que hacer que bailar en un supermercado. Puaj. Series tengo en internet también. Glorioso yutub, megaupload y rapidshare, igual que con las películas, cortesía de mi querida y siempre bien ponderada feria persa. Y sería. Para qué quiero más si puedo hacer mi programación yo sólo, además de poner mis mismos horarios y no adecuarme a la parrilla programática? Por lo demás, vtr y telmex son cada vez más avaros y ponen menos canales buenos en su plan básico, sin antes poner de pasadita canales totalmente inútiles. Habrá alguien que ponga cable por ver el canal en alemán o escuchar los sabios consejos de la monja esa, que está desde que me colgué, digo, contraté el servició cuando era chico por primera vez? Son todos tan absurdos. Hubiera cambiado todos esos por tener por último el cinemax. Pero bueno. Soy feliz con internet y mis aparatos de reproducción (de vhs y dvd, no sean mal pensados), no necesito de cables ni antenas aparatosas para conectarme con el planeta y saber qué pasa a mi alrededor, así como no necesito un horario de comidas para tener un cuerpo envidiable (pero ese es otro tema).

El autor.

PD: Ah, y volví de Pipilemu! Y sí, la pasé la raja, gracias por preocuparse.

Cine épico: Hot Rod

En estos momentos cuando me mencionan el cine épico se me olvidan Ben Hur, La Biblia, Espartaco y todas esas películas de héroes con falda. No, cuando me dicen cine épico sólo recuerdo dos palabras: Hot Rod.

Hot Rod la quería ver hace mucho, desde que supe de su existencia. No fue hasta que la vi en el apunto de desaparecer BlockBuster que la pude ver. En realidad fue la segunda vez que la vi ahi, porque la primera no andaba con plata. La cosa es que la compré. Y wow, que peliculón. La protagonizan los chicos del grupo cómico (con disco incluído) de The Lonely Island. En realidad es su película, tiene toda esa esencia absurda y más allá que los caracteriza. Y épica a niveles épicos. La historia va así. Rod (el maestro Andy Samberg) es un tipo medio idiota que se jura acróbata, y anda con sus amigos haciendo piruetas ''extremas'' con su destartalada y mínima motocicleta. Rod también tiene familia, y en esa familia está su padastro (o padrastro?) Frank, quien no tiene ningún grado de respeto por él. Cero, nada. Y para ganar ese respeto, Rod siempre está peleando con él a puños, esperando ganarle y ganarselo algún día. Todo esto hasta el día en que le dicen que su papá sustituto tiene un problema al corazón, y si no se hace una costosa operación morirá. Rod no puede aguantar que Frank muera sin respetarlo, y comienza a recolectar dinero para la operación a base de ''eventos'' extremos y sacandose la mugre literalmente de las maneras más estúpidas y sin sentido posibles. Así, pasamos por una serie de escenas en extremo graciosas en que Rod choca con murallas, se prende fuego, choca con camionetas, se pone en medio de explosiones y un montón de cosas del mismo estilo.

La música y la estética de la película es otro punto maestro. Ochentera a más no poder, llena de temas poderosos, clásicos de Europe, puras canciones de motos y acrobacias a lo Even Knievel. Más gringo donde. Está copada también se frases de esas que uno por días se queda recordando y volviendo a reir cada vez que lo hace y de escenas tan absurdas que uno tiene que retroceder una y otra vez, a riesgo de rayar el disco con el dvd julero que tengo porque aun no compro uno así que uso el de mi abuela que demora en prender y suena raro. O sea, como se diría en inglish, Pure Awesomeness.

Muchos dirán ''uy, esta película no tiene nada de profunda''. Y tendrán razón, felicidades. Porque Hot Rod en sí no se toma en ningún momento en serio, todo es chacota, no hay reflexión ni abrazos ni nada. La película es un gran chiste, y funciona a la perfección. Es entrete ver de vez en cuando algo que no te haga pensar, sólo reirte y eventualmente volver a reirte con amigos y cervezas, porque es de ese tipo de películas. Además, como dije EN denantes, tiene de todo, y el soundtrack es de otro mundo.

El cast le lleva a Andy Samberg, Jorma Taccone, Akiva Schaffer (los tres de The Lonely Island, y el último el que dirige), Ian McShane, Isla Fisher, Danny McBride, Bill Hader, Sissy Spacek y Will Arnett. Puras estrellas. Acá no pasó por los cines, como se esperaba con estas películas de humor tan gringo, pero usted puede bajarlas en su link más cercano. No olvide apagar su cerebro antes de verla, abrirse de mente y apagar la estufa antes de dormir.

Ah, y ojo con la escena con You're the voice de fondo y la final. Neo clásicas del séptimo arte.

El autor.

PD: La próxima semana nuevas columnas, me voy a Pichilemu!

Todo sube

Cuando era más chico, pre puber, hace unos cuantos años ya, creo que el 98 o algo así, acompañaba a mi papá a la pega, todo esto en Puerto Montt. No recuerdo cual era mi función ahí. Creo que sólo acompañarlo, prender la estufa o de tope de puerta. En fin, esto era los domingos en las mañanas, y cada vez que nos ibamos Don Miguel, el jefe, me regalaba unos mil o dos mil pesos por mi desconocida labor. Ahora que lo pienso eso debe haber sido mi primer sueldo. Y lo que hacía generalmente con esas chauchas era salir con mi papá de la oficina, caminar hasta un quiosco que estaba frente a la catedral, camino a la casa, y comprarme un comic. De los Simpsons o Batman, dependiendo del ánimo. Me acuerdo que ese quiosco era genial y choriflay, muy variado y surtido, estaba lleno de revistas y tenía una buena cantidad de tebeos para elegir, Superman, Dragon Ball, Liga de la Justicia (america y europa), Gen 13, Witchblade, Spawn, etcétera. También tenía Tevegramas, diarios y pornos, pero esas no me importaban. Pero como decía, lo que más compraba era simpsons o batman. En fin de nuevo, recuerdo también que me costaban 600 pesos cada una. Sí, sólo 600 piticlines. Nueva y sellada. De ahí con el tiempo subieron a 650. Después a 700. Luego a 800, y así, cada vez que subían, más lejos de mi alcance quedaban. Ahora una nueva puede costar hasta dos lucas. Qué onda? Que se creen estos tipejos, que puedo costearme gustos así? Claro, ahora puedo encontrar comics baratos en cualquier lado, hasta por cien pesos, pero por qué tan caro si quiero uno nuevo??? Es que antes todo era más barato. Con cien pesos uno hacía maravillas. Las láminas costaban cien pesos, los chocman, los bigtaim, los suflés, los kapo, todo! Ahora parece todo más caro. Ya nada cuesta cien pesos, todo cuesta ciento veinte o ciento cincuenta. Los viejos tiempos... Hasta la cromi costaba cien pesos, gratis si uno tenía pase (o sea, yo pasaba gratis... pero parece que igual habia que pagar... en fin). Pero bueno, me conformo con que las películas del persa sigan a quinientos, qué más feliz. Total, no se puede pedir tanto de la vida.

El autor.

Recordando a Harvey Pekar

Hoy es un día gris. Harvey Pekar, leyenda del comic, se ha ido de este mundo, en silencio y dejando un vacío en muchos. Recuerdo hace unos pocos días haber leído una de sus tiras cómicas. Hacía tiempo que no escuchaba de él. Y ahora me entero de su inesperada muerte. Triste.

Recuerdo también que fue el 2003 cuando lo conocí, cuando el trailer de American Splendor, la película que mostraba la vida de este influyente personaje del comic underground americano. Harvey estaba increíblemente interpretado por el gran Paul Giamatti, su esposa Joyce por Hope Davis, y su gran amigo Toby Radloff por Judah Friedlander. Magistral. Finalmente al tiempo la vi en HBO ya que jamás llegó al escuálido cine de Puerto Montt), y se transformó al instante en una de mis films favoritos, de esos que veo de tanto en tanto y me sigue maravillando. La película en cuestión mostraba la vida de Harvey tal cual era, con escenas de él mismo hablando con sus cercanos, muy a manera documental, sin la fanfarria de Hollywood ni el sentimentalismo ahogante de tantos biopics, lo que me hizo sentir realmente conocer a esta gente, con sus manías y virtudes, al igual que con sus historietas, llenas de realismo, cotidianas y tan cercanas, como la vida misma.

Harvey parecía ser amargado, pesimista y realista a más no poder. Pero creo que era feliz a su manera de ser. Nunca lo conocí en persona, ni no podré hacer nunca, pero dejó su American Splendor, las novelas gráficas y la película, para que hicieran que lo podamos conocer por ese medio. Su visión de mundo me quedó marcada, y muchas veces me he sentido como él. "Ordinary life is pretty complex stuff" se convirtió en mi lema, la vida común es bastante compleja. Qué mejor frase para hablar de la vida, qué más directo y sincero. La suya fue así, sin glamour molesto y falso, sin adornos, verdadera. El viejo mañoso nos ha dejado, no sin haber gritado, rabeado y alegado bastante, y aunque nunca fue mi amigo personal, ni mi vecino ni conocido en persona, no puedo dejar de sentir algo por su muerte. Una pena muy extraña, la que siento cuando muere alguien que influyó bastante en mi vida y mi forma de pensar. Y eso fue lo que hizo. Y lo seguirá haciendo, porque Harvey Pekar era de esas personas que no fallecen, se hacen inmortales. Cleveland, el comic y quienes lo conocimos estamos de luto hoy. Que descanses en paz Harvey, te extrañaremos por estor lares.

El autor.

Chiste repetido no vale

Siempre que sube un "humorista" o payaso a la micro me pregunto lo mismo, la misma interrogante aparece en mi mente. ¿Por qué todos ponen la misma voz? No me pregunto tanto el por qué dicen los mismos repetidos, aburridos e insulsos chistes, quizás no son profesionales, sólo hacen correr el mismo "exitoso" guión, pero, es necesario poner la misma voz?? Entiendo lo de los chistes, no entiendo el asunto de la voz. Habrán ido al mismo taller, con el mismo profesor, y les enseñaron que tendrían más éxito y recibirían más monedas poniendo ESA voz? Siempre es carrasposa, como de viejo pervertido y fumador. Como un Juan Verdaguer forzado y mal imitado. Es molesto, tengo que admitirlo. Ya es incómodo escuchar lo mismo acerca de la suegra (tema que he escuchado más que leyendo condorito), los peruanos (tema que bordea peligrosamente el racismo) y de la bolsita de té (realmente asqueroso, si uno lo piensa bien), pero escuchar eso con ese tono vocal lo lleva todo a un nivel más allá de lo fome y odioso. A veces me pongo a pensar que somos todos parte de una gran película... todas nuestras vidas no son más que historias paralelas que se intersectan entre sí, que cada cosa que decimos no es más que líneas de un guión ya escrito, quizás por quién, y que sólo somos actores interpretando personajes complejos, plenos y desarrollados. Y cuando me acuerdo de estos humoristas, sólo me cabe en la cabeza que quien produce esta película es un avaro de mierda y contrató a la misma persona para doblarles la voz a todos. Que fastidio.

El autor.

Glorias del Stand Up: George Carlin, The Prophet

El 21 de julio del verano del 72 George Carlin era arrestado acusado de hablar obcenidades, de pervertir al público y de atentado a la moral, todo después de terminar con su polémico monólogo Siete palabras que no se pueden decir por televisión. El comediante había traspasado los límites políticos de su época, al mismo tiempo que se transformaba en uno de los mártires, figura mítica y uno de los artistas más influyentes del stand up comedy. Carlin, influenciado por el mismisimo Lenny Bruce, se abria paso al Olimpo.

George era un tanto bipolar en su humor. Podía ser lo más escatológico posible y hablar con soltura de todas las partes y fenomenos del cuerpo. Pero cuando llegaba el momento de ponerse serio, vaya que lo hacía. Carlin atacaba con firmeza el gobierno, la hipocresía y la estupidez de la sociedad, el mundo, la religión y dios. Exponía su visión con una franqueza de pocos, hablaba sin pelos en la lengua, te hacía ver el mundo con otros ojos y se metía en tu cabeza y te mostraba las cosas con sinceridad, no con el cinismo imperante. Recuerdo haber tenido los debates mentales más grandes acerca del mundo y dios con sus monólogos, y aun los sigo teniendo cada vez que los veo. Es imposible no quedarse pensando después de escuchar a Carlin.

Hay que hablar también de lo increíblemente chistoso que era. Sus presentaciones eran desopilantes, de esas que quedan dando vueltas en la cabeza y causando risa cada vez que se le recuerdan. George siguió haciendo comedia hasta sus últimos días, y ni siquiera su edad le hizo perder esa gracia y chispa que siempre lo caracterizó. Llevaba la comedia en la sangre, y lo demostraba con cada gesto y palabra que disparaba desde el escenario. El micrófono era su arma, y sus palabras las balas más poderosas.

El genio nos dejó el 2008 debido a un ataque cardiáco enviado quizás por dios o Joe Pesci. Quién sabe. Lo que si sabemos es que el legado que dejó es innegable, un camino que han tomado cientos de comediantes y que lo han puesto de modelo. Su humor y su visión jamás pasarán de moda, sus palabras no serán olvidadas. El mundo necesita más Lenny Bruces, más Bill Hickses, más Richard Pryors y aun muchos más George Carlines. Y es que profetas falsos sobran, pero profetas de verdad, denunciantes y verdaderos, esos son los que nos hacen falta, y con urgencia. Que Joe nos escuche.

El autor.

Club Rex S.A.

Me acuerdo que cuando chico estuve en un club aficionado a los dinosaurios. Fuera de leseo, estoy abriendo mi intimidad y quiero respeto. El club se llamaba Club Rex, y consistia en 4 honorables y cultos cabros a los que le gustaban los dinosaurios... y eso. También se trataba de armar dinos con plasticina, de lo que estaba a cargo uno de los integrantes, y a la vez fundador del club, que sabía del tema. El loco se manejaba maestramente con la masilla, hay que admitirlo. En fin, el club duró una sesión, que yo recuerde. Pero aun me acuerdo con cariño de ese momento, uno porque es el único club donde he estado en la vida, aunque hubiera sido por un día (aunque en el corazón será para siempre...), y porque siento que los dinosaurios forman parte de la infancia de cada cabro. Y es que, ¿a quién no le gustaron los dinosaurios cuando chico? ¿Quién no se sintió maravillado cuando vio Llurasic Parc por primera vez y tuvo juguetitos y se creia velociraptor por la sala de clases? (omitan lo último)

Creo que nunca me dejaran de interesar los dinos, aunque sea un poquito. No podría botar ese pequeño y estafadoramente caro dinosaurio que compré en el carrito que se ponía afuera de mi colegio cuando estaba en la básica. No podría. Porque, varones, no pueden negar que todos fuimos un poco nerds cuando pequeñuelos, está en nuestro adn, crecimos con eso. Después cada uno se fue para distintos lados, unos más tops, otros más deportistas, otros más mateos y otros simplemente más ñoños, pero todos empezamos en lo mismo.

Tengo que decir que esto creo que es más de nuestra época (yo nací el 88, saquen ustedes la cuenta). Creo, no tengo hijos ni amigos de 9 años para analizar la situación actual, pero con tanta tecnología, tantos videojuegos y tanto internet, los dinosaurios son como cosa del pasado, como algo que hubiera muerto en los noventa. Pero de nuevo, es solo mi opinión ciega y desinformada. Quizás faltan más dinosaurios en la actualidad para que la imaginación de nuestros chiquillos no sea consumida totalmente por la última consola de nintendo o play. O tal vez sólo sea necesario sacarlos de la tele, cortarles la luz un rato, darles un charchazo si es necesario y tirarlos a la calle a jugar con piedras y palos con sus amigos como debiera ser. Pero bueno, esa es sólo mi humilde y egolatra opinión.

El autor.

Las películas de siempre: La Monja Lolei

Esta es una de esas películas que siempre ví en mi infancia. Fue también una de las primeras que grabé de la tele, creo que la segunda, después de La Llave Mágica. Coincidentemente mi señora amada también resultó amar esta película. Y es que tiene de todo, y justo lo que a ambos nos gusta: a mi una buena comedia, y a mi señora las monjas, esposas de don dios. No, no estoy hablando de película de la vida de Santa Teresita, sino del famoso hit de Whoopi Goldberg, Cambio de Hábito.
Este clásico de Cine en su casa, noventero a más no poder, tenía como historia la de Deloris Van Cartier, una cantante de cabaret de raza negra (o de color) que resulta ser testigo de un asesinato, asesinato cometido por su novio, que resulta ser que es, aparte de el genial Harvey Keitel, un mafioso muy peligrosillo. Arrancando de su pinche, Deloris acude a la policia, y ésta, en un destello de brillantez absoluta, la manda a un convento encubierta de monja mientras se solucione todo. Lo lógico. Así, Deloris se transforma en la hermana Mary Clarence. Pero esta no es una monja cualquiera señores, no. Recuerdan que era una mujer de pecado, cabaretera y negra? Y que es Whoopi Goldberg?? Con esa combinación no podría pasar desapercibida en un convento conservador, más aun con una madre superiora tan estricta y probablemente de derecha (no digo de ultraderecha porque al final se hace buena). La hermana Mary Clarence entonces empieza a revolucionar a las demás monjas, haciendolas bailar, ser felices y enseñandoles a cantar las fomes canciones de iglesia en versiones más movidas, que llenan el genial soundtrack de la película.
La película de ahí es pura risa y diversión. Es muy difícil que ver monjas saltando cuerdas y cantando canciones tan buenas no sea entretenido en realidad. Y Whoopi Goldberg se roba cada escena, compitiendo con Sandra Bullock por quien es más simpática (y eso que aun no hago la reseña de Miss Simpatía, ojo).
Si no la ha visto (¿acaso no vio tele en su infancia?) búsquela inmediatamente y veala con su familia y monjas amigas. Un verdadero clásico no debe pasar sin ser visto por todos, con unos temas increíbles. Además es profunda y deja a uno pensando. En realidad no. Pero tiene monjas bailando y en un casino! Qué más puede uno pedir?

El autor.

Muy Bienaventurados

Hubo una vez un tipo llamado Jesús. Tuvo muchas aventuras y dio, con una dicción envidiable, varios muchos sermones a la gente (lo quisiera escuchar o no, de todas formas no había mucho más en qué divertirse en esos tiempos). Mencioné que dicen que vivió hace 2000 años (285 años perro aprox) y lo mandó dios a la tierra? En fin. Estaba en que sermonió mucho, y en uno de esos momentos de monumental oratoria habló de las bienaventuranzas. Testigos cuentan que estas eran una enumeración de tipos de tipos y cuales serían sus recompensas por su ejemplar comportamiento, como misericordia, tierras, reinos de los cielos y títulos nominativos. Creo si, aunque muchos puede que no compartan mi opinión, que estos enunciados deberían ser puestos en un contexto más actual, y así lograr que sirvan más al ciudadano medio común y fome que vaga por el mundo de forma azarosa.
He aquí la lista, a la cual le he hecho unos pequeños cambios a fin de alcanzar el objetivo que anteriormente comentaba.

Bienaventurados los usan audífonos en sus celulares para escuchar música (como debería ser): porque de ellos serán los aplausos de los demás pasajeros.

Bienaventurados los que venden cosas en el persa sin saber cuanto realmente vale lo que venden: porque de ellos es el poco dinero que les doy a cambio.

Bienaventurados los que dejan bajar antes de subir: porque para ellos serán los cumplidos de las señoras de edad, mujeres con coche y hombres con grandes bolsos que no sé que andan haciendo dándose vueltas en el centro y que luego llenan los metros y uno después, que no anda nah lesiando, viaja apretado. (Agreguese también por las mismas razones Bienaventurados los que se bañan para salir)

Bienaventurados los que no cuentan el final para decir de que se trata una película: porque de ellos es mi respeto y adulación.

Bienaventurados los que trabajan en comidas rápidas: porque de nosotros es el ahorro de tiempo y propina.

Bienaventurados los micreros que pasan seguido y que cuando pasan, paran: porque de ellos no son nuestros improperios y saludos a la familia.

Bienaventurados los que no agreden a la menor provocación: porque ellos no serán llamados a tribunales ni esperados a la salidas con compañeros de clase de Tae Kwan Do.

Bienaventurados los que tosen con la boca tapada: porque de ellos y sólo de ellos serán sus microbios y enfermedades que no quiere uno contagiar.

Y finalmente pero no menos importante, sino todo lo contrario:
Bienaventurados los que leen este humilde blog: porque de ellos será la feliz eternidad, el enriquecimiento de su corazon y el tema obligado de conversación de mesa para el otro día.

El autor.

PD: Siga también a este bienaventurado, humilde y andrajoso escritor en twitter!
http://twitter.com/Fabian_PL

Glorias del Stand Up: Bill Hicks, the American Hero

El mundo parece estar nublado por el cinismo y la hipocresía, la mentira y la desigualdad. Lo peor es que muchos parecen dejarse llevar por eso, dormirse en los laureles y, simplemente, aceptarlo. Estamos rodeados de gobiernos confusos y falsos, de noticias de desastres que sólo dejan depresión, y mucha gente que no tiene idea de nada. Pero hubo un hombre que le hizo frente a esto, a una situación ya inaguantable, que gritó y rabió hasta más no poder para tratar de sacar de la laguna mental a las almas de quien lo escuchara, siempre junto a un cigarro y una honestidad incomparable. Y el hombre se hizo inmortal y se transformó en leyenda. Su nombre, Bill Hicks.

Lo de Bill no era simplemente comedia, era mucho más que eso. Eran ideas en su más puro formato. Contestatario, agudo y atacante, el poeta oscuro exponía lo que pensaba con euforia, furioso. La comedia era sólo un medio, una herramienta. Pasando por los cristianos, siguiendo por la publicidad, los americanos ignorantes, la sexualidad, la música, hasta por el mismo gobierno, su humor parecía no dejar ningún pilar tranquilo. Él, como dijo en una entrevista alguna vez, no tenía límites, y no tenía por qué tenerlos tampoco. Si les gustaba bien, sino bien igual. Él no cambiaría nunca su punto de vista ni su visión, jamás lo hizo. Y en un mundo como en el que vivimos, eso es bastante valioso.
Gritón y bullicioso, Hicks lanzaba llamaradas de pasión al público. Su espectáculo era mítico, épico y lleno de energía, y la franqueza con que decía todo era majestuosa, comparable a Lenny Bruce, George Carlin o Doug Stanhope actualmente. Bill hizo escuela. Todo eso sin contar lo extremadamente gracioso y chispeante que era. De los grandes.
El verdadero héroe americano, el poeta oscuro y comediante forajido nos dejó el 1994, cuando el destino, quizás queriendo que despertaramos nosotros mismos y Bill no nos contara toda la verdad de la vida, le envió un cáncer al páncreas. Tenía sólo 32 años.
Recuerdo cuando conocí su comedia hace un par de años, cuando Bush estaba a cargo de Gringolandia y la "guerra" en Irak estaba en su climax, y pensé, ¿este tipo es un comediante nuevo? Y es que sus palabras están tan vigentes, tan universales y tan contingentes como cuando fueron dichas por primera vez, que resulta imposible no ponerse a reflexionar cuando se le escucha y de a poco despertar de este sueño falso en el que el mundo nos ha metido. Y eso es lo que debe haber querido el viejo Bill. Después de todo, no cuesta nada elegir como queremos vivir, es tan sólo un paso. Como él acostumbraba a decir, "It's just a ride"...

El autor.

PD: No se pierdan el próximo jueves otra nueva Gloria del Stand Up! (si quiere). Les dejo a continuación una de las más grandes reflexiones jamás hechas, y después el trailer del documental American: The Bill Hicks Story, próximo a estrenarse.
El autor (otra vez).

La crítica objetiva: Sebastián Piñera

Disculpen que me ponga político (o agradezcanlo, depende de cada uno en realidad), pero hay algo que me ha estado llamando la atención hace un tiempo y quiero dar mi punto de vista al asunto y hacer algunas sugerencias que creo serán constructivas para todos.
Mucho se ha criticado al ahora presidente Piñera a lo largo de su historia en la política (estoy seguro que la gente a su alrededor también lo vive criticando en secreto, pero ese ya es otro cuento), que mezcla intereses personales con política, que es un tony caluga a cargo del gobierno, que su hermano es narcotraficante y no sabe bailar, que es inconsecuente y mentiroso, que es traidor, que es facho, que es un csm, etcétera, etcétera, etcétera. Pero yo les digo, gente que emite estos juicios, ¡PAREN! Esta crítica no lleva a nada, nada de esto hará que Sebi deje su cargo elegido democráticamente. Nadie lo escucha, y si lo escuchan se hacen los tontos.
Pero no todo en mi es pesimismo, no señores, no. Muy por el contrario, les ofrezco unos ricos tips para atacar al gobernante por donde más podría dolerle, la autoestima. Para eso echaré mano de un antiquisimo, siempre efectivo y colegial recurso: La burla.
Veamos qué aspectos irrisorios podemos encontrar en él, no creo que sea muy complicado.

1) Se cuenta que una vez, un día como cualquiera, Sebastián se encontraba en una banca de una plaza leyendo su diario favorito, como muchos de nosotros lo hacemos. En eso un humilde señor se sentó a su lado a realizar la misma acción, pero no pudo evitar notar que el renovador nacional leía el periódico a pocos centrímetros de su rostro, cual Mister Magú. El humilde señor, sin poder aguantar su curiosidad, le preguntó al ahora gobernante "Discúlpeme caballero, es usted corto de vista?", a lo que el flamante político respondió "No, buen hombre. Lo que pasa es que soy corto de brazos".
Con esta verídica historia quería llegar al punto que quizás ya todos (en el mundo) han notado. Y esque, habrá gente con brazos más cortos que Piraña? Claro, probablemente en el laboratorio secreto de experimentos genéticos de la NASA, pero se puede aceptar el hecho de que un ser así sea nuestro presidente? La respuesta es No (y eso que estamos en el punto uno). Nunca entenderé cómo este hombre hacía el ejercicio en el colegio de tocarse la punta de los pies con las manos, mucho menos imaginar cómo lo hace para rascarse la espalda o alguna nalga (supongo que por eso dejó cerca de él a Lavin). Sólo quiero ver cómo se las ingeniará el 18 para hacer que el cacho de chicha pueda llegar a su boca.

2)Su sonrisa es otro aspecto de él que me da deseos de rajarle la cara y después echarle limón. El Grinch tenía una sonrisa más bondadosa. Cuando veo la suya no puedo dejar de pensar en el mismo diablo, y de cómo aun éste sería más disimulado en su maldad. La forma de su cara arrugándose, sus cejas levantadas y sus pómulos contraídos a más no poder sólo me llaman al odio y el caos. Incluso he tenido pesadillas con su sonrisa siguiendome y diciendome "te voy a cagar, te voy a cagar". Ahora sé como verdaderamente se sentía Alicia del país de las maravillas cuando se encontraba con el gato risón. Del infierno.

3) Se acuerdan cuando se operó las bolsas de los ojos porque según él "su doctor se lo sugirió "porque o sinó le impedirían la visión? Bueno, BULLSHIT!, ninguna excusa me convencerá que no fue más que un acto de vanidad y para mejorar su imagen, imagen que es imposible de arreglar en un huevón tan re grande. Se ve mejor? NO! Es en realidad la misma mierda sin ojeras. Por lo menos cuando las tenía podía decir "Uy, por lo menos tengo algo de verdadero porque no me he operado". Esto no hace más que crear un falso absoluto, y que tengamos un gallo de presidente que no tenga ni la cara de verdad. Citando la película El Graduado, no me queda nada más que decir una sóla palabra: Plástico.

4) Su pelo blanco me tiene chato, ahora cualquier canoso que veo me recuerda a él y me amarga el corazón. Ya no puedo ni ver Y donde está el policia tranquilo. Yo me quería dejar el pelo blanco cuando viejo, pero ahora prefiero cortarmelo con napalm antes de verme siquiera un poco parecido a este idiota.

5) Dato freak: Cuando chico la mamá de Sebastián se equivocó y en vez de comprarle el Silabario le compró una sopa de letras.
Tusunami, marepoto, lo que falta es que para el bicentenario diga bicenteCULO para que sea definitivo que se cumplió la doceaba profecía de Fátima: "Para cuando Chile cumpla 200 años, emergerá como presidente la figura de un conocido personaje de Marcela Paz".

6) Yo creía que el Nacho Larraín era pachacho, pero éste las mató. Debería hacerse un decreto que dijera "Nadie con una forma de cuerpo pachacha se podrá postular a la presidencia de la república", timbrarlo de aprobado y ponerlo en la constitución. Es que ya deja incluso de ser un tema sólo de los brazos, llega a ser un todo, un todo desagradable. He visto al enano que está dentro de R2-D2 (Arturito para los amigos, Arturo para los conocidos) y tiene mucha más presencia presidencial que éste tipo. Deprorable.

7) Finalmente, su cara. Me dan ganas de pegarle cuando la veo. Y eso que soy pacífico, he pegado como dos combos en toda mi vida.

En fin, creo que atacando estos puntos podemos lograr alguna mejora en la situación actual del país, la calidad de vida y humana, y quizás lograr que el protagonista de esta lista se deprima y se suicide.
Dejo desde ya abierta la puerta de la discusión y el debate sano y constructivo, así cómo más sugerencias para alcanzar una mayor unidad colectiva y derrotar al monstruo de una manera madura y adulta. Tal cual como esta nota.

El autor.

Breve diccionario de abuelismos

He aquí un breve listado de conceptos y costumbres que he recolectado de las madres de mis padres, es decir, si no entendió, mis abuelas. Porque vivo con una y visito a otra, y me es inevitable quedarme con esos dichos guardados por años pero tan vigentes como ayer. Creo yo.

Bocaraspocas: Esta peculiar palabra se remonta a mi bisabuela por parte de padre, y se refiere al acto de hacer arcadas o fenómenos estomacales cuya directa relación es con el asco. Muchas veces viene seguido de una desagradable (o agradable, según el gusto de cada uno) sesión de reflujo. Ejemplo: ''Me comí tres platos de porotos con color y longa antes de subir al tagadá y me dieron bocaraspocas''.

Cuácara: Proveniente de la misma bisabuela, dícese de la chaqueta, abrigo o parca. Ejemplo: ''Me puse la cuácara''. O ''Me saqué la cuácara''.

Opereta: Se refiere al común cilindro nicotinoso, aka cigarro. Este común concepto aunado por mi bisabuela materna, proviene de una conocida y desaparecida marca de cigarrillos del mismo nombre. Ejemplo: ''Sueltate un opereta''.

Echar con loya: Originario de mi abuela paterna, refiere al hecho de dar algo en abundancia, mayoritariamente comida o similares. Ejemplo: -''Te sirvo más piscola con yupi?'' -''Sí, pero ahora échale con loya nomás, que tengo sed y quiero quedar tirado hoy, filo con que mañana tenga pega, si igual me van a despedir porque estan haciendo recorte de personal''.

Sentarse y contar hasta diez: De mi abuela materna. Se realiza al salir uno de la casa, y por algún motivo, olvido de algo o similar, se debe volver, para luego salir otra vez. Dice la tradición que se debe uno sentar y contar hasta diez antes de seguir la marcha, ya que el no hacerlo puede acarrear mala suerte en el viaje. O una inminente muerte dolorosa y lenta.

Lunita en el cielo, platita en el suelo: De mi abuela materna otra vez, este cántico ancestral se debe repetir al toparse uno con la luna llena, al mismo tiempo que se mueve la mano con una moneda o billete. De no tener dinero al momento de el encuentro con la luna la miseria venidera es inevitable.

Con esto me jubilo: Tercera de mi abuela materna. Frase que se repite al estar frente a algún plato culinario con el que el emisor sabrá que satisfará su apetito y quedará, como se dice en vulgo, lleno o rebasado.

Hasta aquí por hoy con los abuelismos. Próximamente otra rica e interesantisima tanda, ya que la investigación no para ni tiene piedad. Mientras, incluya este breve listado a su vocabulario y aburrida vida cotidiana. Recuerde que cada día se aprende algo nuevo, que el conocimiento engrandece el alma y llena el espíritu, y que no es bueno comer huevos revueltos con longaniza y leche a las 4 de la madrugada.

El autor.

Críticos Piratas

Un gran domingo dominical no está completo sin el obligatorio paseo por el persa con mi señora amada, buscando alguna interesante antigüedad, alguna figura de Star Wars, discos baratos, revistas Fibra y DVD's Full a quinientos piticlines(shhh, no le digan a nadie...). Justamente junto con el último ansiado elemento me topo con algo que vengo viendo(y muchas veces evitando) hace tiempo ya. Un personaje que ha nacido junto con las ''tremendas'' pérdidas de la industria del cine. Me refiero al improvisado y gratuito Crítico de Cine Callejero (también conocido como CCC, o el Triple C), pintoresco, curioso y muchas veces molesto orador que suele aparecer en la forma de vendedor o cliente, las dos al mismo tiempo o simplemente por ser.
Este hijo de la piratería común y producto del cada vez más grande acceso a todo tipo de films a la gente de todos lados tiene su hábitat principal en las ya mencionadas ferias persas, donde hace gala de sus grandes y al mismo tiempo limitados conocimientos del celuloide al emitir los más audaces, superficiales, referentes e inesperados comentarios y críticas a alguna pieza fílmica. Son comúnes las opiniones como ''Esta película es super wena, sale ese gallo que sale en esa otra película que era super wena también'' o ''Esta película se trata del gallo este que le pasa tal cosa y al final pasa esto otro'', donde el emisor demuestra su nulo conocimiento acerca de una sinópsis o respeto por el receptor. Y es que es muy peligroso preguntar por una película que no se ha visto, porque al menor descuido este personaje puede revelar escenas claves y el final, lo que suele resultar muy molesto. Acá no se concibe contar de qué se trata un film sin relatarla completa, sin ningún grado de profundidad siquiera, mucho menos un análisis más allá del ''bueno'', ''malo'', o ''más o menos''. El crítico callejero, como se dice, la suelta toda nomás, y del peor modo posible.
Éste modesto autor muchas veces, lamentablemente, se ha topado con el personaje en cuestión, conociendo a la fuerza el descenlace de películas que quería conocer por sí mismo, o cayendo también, inocentemente, en el juego del CCC, creandose falsas expectativas de films deprorables pero grandiosos bajo el critério del crítico, o bien maravillosos, pero aburridos o ''pencas'' según el antipático personaje, lo que no hace más que pensar en que se debió haber investigado antes por uno mismo, o simplemente no preguntar ni escuchar nada.
La crenciente piratería ha traido, junto con los berrinches de la industria, el acceso a filmes exclusivos y rebuscados a todo público, así como la mayor riqueza fílmica en la gente, el interés por las películas y muchas veces cine muy refinado. Pero también ha hecho que estas mismas piezas caigan en las mas superficiales e injustas miradas, así como habladurías vagas.e incoherentes, que en ningún caso le hacen justicia a la obra. Lo lógico sería no acudir a estos lugares comúnes, así como cumplir con la ley y comprar los devedeses originales, como debe ser, y no las diferentes copias que rondan en estos nuevos ''videoclubs'' de barrio. Se debería hacer. Yo debería hacerlo. Pero es que son tan apetitosamente baratos....

El autor.

Glorias del Stand Up: The Awesome Mitch Hedberg

Es dificil encontrar gente tan cool como era Mitch. Sin duda una de las personas más chistosas que ha pisado la tierra. Y no estoy exagerando. Es que no eran solamente sus cortos y surrealistas chistes o su imponente figura tras el microfono, era hasta su forma de ser, hasta su forma de hablar. El hombre destilaba humor por los poros. Y es que cuando hasta cuando alguien dice "ok" sale gracioso, sabemos que estamos ante alguien grande.
El humor de Mitch no era el típico contar chistes a lo "Alvarito" Salas, o los contextos sin remate de algunos chicos del club de la comedia. Acá era risa por segundo, pensamientos triviales con un twist extraño. Tonteras. Pero tonteras de genio. Cosas como "Tenía un loro. El loro hablaba, pero nunca dijo 'tengo hambre', así que murió". Simples y brillantes. Y miles de ellos en sus presentaciones, junto con su inigualable forma de lanzarlas, con esa voz de stoner y la mirada baja por los nervios, como quien tira un comentario casual. Oro puro.
Hedberg no era como cualquier comediante, sus presentaciones no eran las típicas tampoco. Se podría decir que era un verdadero Stand up-Rock Star. Es cosa de escuchar alguna de sus sesiones con la gente gritando y recitando algunos de sus chistes al mismo tiempo que él, tal como en un concierto la gente canta las canciones. Y todo sin perder una pizca de la gracia. Un Morrison en el escenario, el comediante setentero y reventado que no le importa nada, pero no por rebeldía o por ser antisistémico. Aquí no hay comentario social, no hay ataques al gobierno, menos idea. Era comedia pura. Humor por el sólo hecho de hacer humor.
La vida de Mitch fue rápida y corta, de la forma que siempre quiso. Nuevamente, a lo rock star, a lo Janis, a lo Hendrix. Una sobredosis el 2005 quitó de este mundo a la máquina nerviosa, tímida, atacante, chascona y frenética del chiste. Pero la huella que dejó no la quita nadie. Seguramente debe estar en el cielo con sus koalas, su pipa, sus lentes oscuros y sus mechas, fumando con Jebus en alguna escalera eléctrica convertida temporalmente en escalera, muy muy lejos de la salida de emergencia. Escuchenlo y sabrán de que hablo.
Peace.

El autor.

Ruidoso Jay, Silencioso Bob

Jay y el silencioso Bob son dos chicos buenos. Claro, le venden marihuana a adolescentes, son unos vagos, dicen un garabato cada una palabra, a veces varios al hilo, y uno de ellos tiene un perturbador concepto de vida sexual, pero bueno, eso no les quita simpatía a los chiquillos.
La parejita salió de la mente del gordo y barbón director Kevin Smith (que a la vez interpreta al silencioso Bob, junto a su amigo Jason Mewes como Jay), y han aparecido ya en 6 de sus películas, primero en la independiente Clerks (1994), la comiquera Mallrats (1995), la lesbiánica Chasing Amy (1997), la polémica y hereje Dogma (1999), la épica Jay and the Silent Bob Strikes Back (2001) y finalmente en la gran secuela Clerks 2 (2006). Eso sin contar la serie animada de Clerks y el comic Bluntman & Chronic, donde el par interpreta a un par de superhéroes. Todas estas películas forman parte de un gran universo creado por el cineasta, el universo View Askew, donde todas las historias están entrelazadas, los personajes se encuentran muchas veces y se hacen referencias a hechos que han pasado en otra película. Algo medio parecido a lo que pasa en las películas de Tarantino. Si quieren verlas les recomiendo que sea en orden cronológico, para manejarse mejor con los personajes y entender mejor los chistes internos, como en Jay and the Silent Bob Strikes Back y Clerks 2, muy en especial en la primera, que en sí es una amalgama de referencias a las pelis anteriores que sin verlas se hace muy difícil captar (y referencias a Star Wars y comics y George Carlin [Dios]).
Volviendo con los muchachos se pueden decir muchas cosas. En realidad son bastante mala influencia, pésimos ejemplos a seguir. Pero a pesar de todo, a pesar de lo ruidoso y molesto que puede resultar Jay, son queribles, algo muy rescatable cuando los personajes van reapareciendo película tras otra, como parejas al estilo Harold y Kumar o Chech y Chong, de esas que a uno siempre le gusta ver de nuevo haciendo tonteras y viviendo aventuras bizarras que uno no podría vivir. O quizás sea porque son unos idiotas. Pero unos idiotas inofensivos, de esos que uno querría tener de amigos (eso sí, no para presentárselos a los papás, menos a la polola) y de compañía para salir a vagar por las calles.
La saga del universo View Askew de Kevin Smith se terminó. Había acabado con Jay and the Silent Bob Strikes Back, cuando después salió la adorable Jersey Girl (2004), y después revivió con Clerks 2 como a modo de última despedida. Ojala al gordito Smith se le ocurra revivirlos nuevamente algún día, no sería malo. Hasta entonces, sólo queda esperar.
Y como diría Ben Affleck, “Fuck Jay and Silent Bob. Fuck them up their stupid asses”. Pero en buena.

El autor.

Arrancando de la masa mundialera

Estos días parece que de lo único que se habla es del mundial. De futbol. De nada más. Yo estoy de la otra esquina de los fanáticos futboleros. La esquina a la que no le gusta ni interesa el futbol. Y la verdad es que puede resultar a veces bastante aburridora la situación que está pasando ahora, puede ahogar a niveles fatales. Créanme, cuando toda la gente sólo habla de los partidos, cuando en la tele se muestran sólo jugadas y programas mundialeros y cuando pareciera que la ciudad está inundada con la fiebre por la pelota uno llega hasta a sentirse bicho raro en su misma casa.

No puedo negar si que "la Roja" me ha tocado un pilín el corazón. Porque a pesar de no gustarme el futbol, soy ante todo patriota y amante de Chilito, y ver a la gente feliz por los goles, enfervorizada, alegre y triunfante no me puede dejar de conmover un poco y esperar a que Mark Anthony Gonzalez se meta otro golcito. Después de tanta desgracia que ha pasado el pueblo (terremoto, Piñera...)... Pero todo tiene su límite.

Yo me pregunto, se pondría así Chile, gritando, cantando y tirando piedras en Plaza Italia, si una película nacional ganara un Oscar, o por un triunfo en ese estilo? O es sólo el fanatismo popular por el futbol el que mueve a la gente? La interrogante la tengo ahí, tan solo me queda esperar una situación así para poder ver si es respondida. Mientras tanto lo único que me queda es arrancar de la fiebre mundialera poniendo mis viejos dvds en la tele y poniendo la música más fuerte para evitar seguir escuchando las vuvuzuelas (palabra de moda que odio tanto como "boricua") y las bocinas que suenan todo el día, a veces hasta sin motivo aparente, nada más que por el afán de mantener vivo el espíritu pelotero al que le falta casi un mes todavía, y que me ataca en todo aspecto y a donde vaya, aún estando en la otra esquina. Gracias Diosito por los audífonos.

El autor.

PD: Que son dijes los sudafricanos! Pucha los wnes simpáticos, han visto un sudafricano con cara de pesado en la tele? No po', todos cantan, todos se saben todas las canciones que les menciones, todos se rien, todos chacotean, son incluso más divertidos que los negros de Xica da Silva y de las películas gringo-adolecentes juntos. Y eso es mucho decir.

(Casi) Nuevecito de paquete

Nueva imágen,
Nueva línea editorial,
Más movido,
Más entradas,
Y más Dicharachero.

Ahora SI.

C'era una volta il West, AKA Érase una vez la mejor película de la historia

Cuando arrendé Érase una vez en el Oeste(1968), de Sergio Leone, sabía que me iba a gustar. Es una de esas películas místicas que uno se siente con el deber de ver, que ya en la carátula se ve que será algo grande. Algo importante. Y así lo fue. Fue amor a primera vista.

La historia va así: Una mujer llamada Jill McBain llega de la ciudad al pueblo de Sweetwater a encontrarse con el hombre con quien se casó, y con quien empezará una nueva vida junto a su familia. Lo que ella no esperaba era que el hombre y su familia habian sido masacrados. Por otro lado, un misterioso hombre, Harmónica, llega también al pueblo buscando a un tal Frank. De aquí en adelante se dan una serie de conflictos entre los personajes, junto con la aparición de un bandido llamado Cheyene, recién escapado de la cárcel, y un secreto que aparece con la muerte del fallecido esposo de Jill.
La película es verdaderamente una obra maestra, es cine en su más puro estado, un diamante. Un western que sobrepasa las barreras del western y llega casi a niveles cine-artísticos.
El guión, a cargo del mismísimo Leone, Bernardo Bertolucci y Dario Argento, es de una riqueza inigualable. Para ser una película de casi tres horas tiene poco diálogo, pero cada línea es acertadísima e increíble. Ésto es importante, ya que el film se centra mucho en la imagen, en lo visual, maravillosamente, dejando a veces de lado el diálogo, pero sacándolo exitósamente cuando se debe. Como alguien que habla poco pero cada cosa que dice es importante. La grandeza de las palabras.
Las interpretaciones son otro gran punto(de miles) en la obra. Cada actor está perfecto en su papel. Claudia Cardinale deslumbra como Jill, mientras Charles Bronson nunca estuvo mejor(creo yo) en un papel como Harmonica. Mención aparte el simpático y romántico Cheyene interpretado por Jason Robards, y la brillante elección del siempre niño bueno americano Henry Fonda, haciendo ahora del despiadado Frank, uno de los mejores villanos del cine.
La película pasa de un western, como decía antes, pasando al nivel filosófico, analisis histórico y la miticidad del mito del oeste y del hombre, la muerte de éste y la llegada de la modernidad, del capitalismo, el mito de la mujer como figura mística, musa, hasta interpretaciones de la figura de la muerte en Harmonica.
Y dejo al final la música, a cargo de Ennio Morricone, que compuso una verdadera ópera, creando una banda sonora que se basa en 4 temas, uno para cada personaje, y mezclandolos a traves de la película. Una maravilla.
En fin, hay tanto que decir de esta obra maestra, que necesitaría un libro con varios tomos para seguir alabandola y diciendo cuanto la amo y porque es mi pelicula favorita, pero mejor veanla ustedes y juzguen. Hay que decir que no es una película rápida, es mas bien lenta, pero no en el mal sentido, sino que tiene el ritmo de una pelicula de samurais, reflexiva, se toma su tiempo para mostrar su grandesa, al más puro estilo Kurosawa. Ojo con el descenlace final, quizás la mejor escena jamás filmada en la historia del cine.
Vea Once upon a time in the West, no se arrepentirá.

9/11: El día que cayó Death Star

No solo acá en la tierra se sufre.
(cortesía CollegeHumor.com)

Lloyd Christmas

WE'VE LANDED ON THE MOON!

Lloyd Christmas (Jim Carrey), Dumb and Dumber.

Homero J. Simpson

No muy presentable.

Minimalismos 3

Hoy mega post con 3, sí! 3! minimalismos para Reservoir Dogs, del director cinéfilo Quentin Tarantino.
El último me gusta más como quedó, es más simple que los otros y siento que tiene hasta más movimiento.
Y SPOILER ALERT! los últimos dos tienen los colores de los personajes en orden ascendente a medida que van muriendo en la pelicula xP!
Eso! Pronto más.
Saludos!

Minimalismos 2

La ventana indiscreta, de Alf Hitchcock.

Minimalismos 1

Hoy: El Gran Dictador, de Adolf Chaplin.

The Dark Night and Robin Begins to Return Forever

Cada pelicula que ha salido de Batman tiene algo que la hace especial, para bien o para mal (Schwarzenegger como Mr. Freeze?), y la verdad es que todas me las he visto varias veces ya (excepto quizas Batman Forever, que encuentro media fomeque [Sí, prefiero Batman & Robin que Forever, Y QUE!]).
Obviamente tengo mis favoritas. Dos. Batman Returns de Tim Burton y The Dark Knight. Antes de ésta última consideraba la mejor Batman Returns. Ahora las considero las dos las mejores, cada una en su propio campo, la de Burton como una verdadera fantasía, al total estilo expresionismo alemán y gótica hasta la médula, y la segunda como policial y realista, aparte de tener ambas las mejores actuaciones y ser la mar de psicológicas y estudios de personajes (si se fijan en Batman Returns, pueden ver que en cierta manera cada villano representa una faceta de Bruce Wayne llevada al extremo... pero eso ya es otro tema).
Si no las han visto, veanlas inmediatamente!

Trailer de The Expendables!

Jet Li,
Jason Statham,
Mickey Rourke,
Dolph Lundgren,
Eric Roberts,
Steve Austin,
Terry Crews,
Danny Trejo,
Bruce Willis,
Arnold Schwarzenegger,
Sylvester Stallone.

No se ustedes pero yo voy a ir a llorar un rato de emoción.

Don Coyote

Digo, Don Quijote.

A Galactic Empire State of Mind

Check this up little padawans!
A que se les queda pegada.

(cortesía CollegeHumor.com)

Tati!

Hace un tiempillo vi una pequeña pelicula francesa llamada Las Vacaciones de Monsieur Hulot (1953), protagonizada por un caballero que se llamaba Jacques Tati, que caminaba muy chistoso y se metía en puras situaciones cómicas, al estilo Mr. Bean (después descubrí que Mr. Bean se inspiró en Tati...). El asunto es que aluciné por lo magistral y divertida de la película, y ahora la recomiendo a todos porque es una maravilla, comedia al más puro estilo cine mudo, y que marcaría su estilo como realizador, repitiendo su clásico personaje de Monsieur Hulot , un señor que no soltaba su pipa y no podía dejar de lado su torpeza, sin dejar de ser super simpático, en otras peliculas como Play Time, Mon Oncle (que ganó oscar a mejor peli extranjera) y Traffic. De hecho, el personaje ya había hecho su primera aparición en una pelicula anterior a Las Vacaciones..., llamada Jour de fetê.
Les dejo el trailer de la peli en cuestión, además de una joyita que saldrá este año, que es una pelicula en animación (hermosa) llamada The Illusionist, de Sylvain Chomet (quien dirigió también Las Trillizas de Belleville), que está hecha a partir de un guión dejado por Jacques Tati. Imperdible.